新華社天津10月8日電（記者周潤健）10月5日和7日，著名舞蹈家楊麗萍攜舞劇作品《十面埋伏》亮相天津大禮堂，連演三場，受到現(xiàn)場觀眾的熱烈歡迎。

　　《十面埋伏》由楊麗萍擔(dān)任總編導(dǎo)、藝術(shù)總監(jiān)，奧斯卡金像獎(jiǎng)得主葉錦添擔(dān)任美術(shù)和服裝設(shè)計(jì), 戲劇導(dǎo)演田沁鑫擔(dān)任戲劇顧問。

　　這部舞劇以“楚漢相爭”的中國歷史故事為背景，以中國舞蹈為主調(diào)，融合行為藝術(shù)、裝置藝術(shù)、傳統(tǒng)戲劇、民樂、剪紙等多種藝術(shù)元素，場面宏大，效果震撼。

　　其中，顯著的視覺元素是低垂于舞臺(tái)之上的“萬把剪刀”。觀眾一走進(jìn)劇場都驚嘆于舞臺(tái)上方懸掛著的密密麻麻的剪刀，刀尖向下，寒光閃爍，讓人不寒而栗。

　　“剪刀，是中國的一種符號(hào)，‘剪不斷理還亂’，它象征著傷害，暗喻懸而未決的心態(tài)。”楊麗萍說。

　　與舞臺(tái)上方“萬把剪刀”相呼應(yīng)的是鋪滿全臺(tái)的紅色羽毛，舞者起伏其中。楊麗萍坦言，借漫天飛舞的紅色羽毛寓意古戰(zhàn)場上“血流成河”的景象，表達(dá)的是一種壯麗的美，“要么輕如鴻毛，要么重于泰山。”

　　除了對(duì)中國古典文化一如既往地追從，對(duì)人性和戰(zhàn)爭的思考也成為楊麗萍創(chuàng)作上的新嘗試。蕭何、項(xiàng)羽、劉邦、虞姬、韓信等觀眾熟知的角色，在劇中都被賦予了新的藝術(shù)象征。比如一黑一白兩個(gè)分身構(gòu)成了人格分裂的韓信，反映出人性善惡的糾纏與博弈。

　　“打破常規(guī)角色，旨在探究埋伏在人性深處的黑暗與光明以及無時(shí)無刻不在上演的內(nèi)心沖突和糾葛。”楊麗萍說。

　　《十面埋伏》完全不同于楊麗萍以往表達(dá)美與自然的作品，“這部舞劇帶有強(qiáng)烈的實(shí)驗(yàn)色彩，是一次全新的嘗試和挑戰(zhàn)，在我看來，藝術(shù)作品不能‘大一統(tǒng)’，要有不同的風(fēng)格。”楊麗萍說。

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責(zé)任編輯： 吳詠玲